“İçeride” Danimarka Sanat Filminin Video Oyunu Eşdeğeri mi

‹âȋâ_‹Ä´‹Ä»‹Ä ‹â£¨Á ‹¨ŠüȌ¡_¾¬©‹âՌÐ‹â_¾öȋªR80

‹âȋâ_‹Ä´‹Ä»‹Ä ‹â£¨Á ‹¨ŠüȌ¡_¾¬©‹âՌÐ‹â_¾öȋªR80
Anonim

içeride hakkında konuşmak zor bir oyundur - fakat herhangi bir geleneksel akıl yürütmeyle değil. Bu, Playdead’in 2010’un ilk çıkışındaki tarzında bir evrim olarak aşağı yukarı harika bir sanatsal deney, Araf. Sıradan grotesqueries, sırayla ürkütücü, başkalarına dayak yapan bir mucize. Sessizliği ve sümbülünde beklenmedik bir ritim var ve sen onun manzarasında hareket ederken dalgalanıyor. Atlamadan önce oyun hakkında mümkün olduğunca az şey bilmek, onu tecrübe etmenin en iyi yoludur.

Eğer oynadıysan Araf Burada ne olabileceğine dair bir ipucu almış olabilirsiniz. Kopenhag merkezli küçük stüdyonun ilk oyunu, estetik kontrastların çarpıcı bir incelemesi, büyük ölçüde grenli Chiaroscuro ve zekice beyin alaylı tasarımı ile tanımlanan başka bir dünya dışı 2D uçaktı.

Gerçekten sözsüzde olurken Araf yorumlamaya, korkunç görüntülere ve özellikle de konseptin açık olmasına, tamamen anlatılamamış, tamamen erişilemeyen bir anlatı potansiyeli okuyor. Bekleyebileceğiniz gibi, ulaştığınız herhangi bir yorumlama mutlaka bir anlam ifade etmez; Herhangi bir paket servis paketinden neredeyse bir sansasyon ile ilgili bir oyundur.

içeride atalarının ayak izlerini takip edebilir, ancak daha iddialı bir ikinci gezi olarak alegorinin ötesinde kolay cevaplar sunmadığını söyleyebilirsiniz. Herhangi bir aşinalık Araf iyi bir temeldir ve içeride aynı şeyden daha çok soyut bir ilerleme gösterir.

Danimarka'nın sanat sineması soyunda bir başka paralel daha var. Mümkün olan en kısa genel bakış açısından, Danimarka film yapımcılığının avangard tarzı, ‘60'ların Avrupa Yeni Dalgası'na dayanan uzun bir tarihe sahiptir. 1972'de, Danimarka Film Enstitüsü'nün yaratılması, medyanın uluslar arası kültürel tablonun bir parçası olarak devlet destekli, uygun yardımlara sahip olmasını sağlayarak okulun içinde ve dışında her türlü yaratıcı odaklı projelere yol açtı.

Muhtemelen tüm bunların en etkili (en sonunda) sonucu, Lars Von Trier’in öncülüğünü yaptığı deneysel bir hareket olan Dogme 95’ti. Av “Biçimsel filmlerin daha yapay yönlerini - örneğin ses ve ışık manipülasyonu - reddeden Thomas Vinterburg, temalara ve gerçekçiliğe odaklanmış daha saf bir hikaye anlatımı biçimi için.

Hareket on yıl önce sona erdi, Von Trier, Vinterburg, Susanne Bier ve diğer Dogme yönetmenleri ve yaratıcıları daha az kısıtlayıcı - belki de daha az radikal değilse - yaklaşıyor, sıklıkla kasıtlı ya da eğik olarak görselleştirilmiş karakter dramalarına yol açıyordu.

Yine de, bu yaratıcılığın ruhu, o zamandan bu yana Danimarkalı Hintliler üzerinde büyük bir etkiye sahipti ve eğer çalışmalarının filmi endüstrisi için doğal bir tamamlayıcı gibi görünen bir geliştirici varsa, Playdead. (Son birkaç yılda kültürel açıdan eğimli Danimarka oyunları için bir finansman kaynağı olan DFI, aynı zamanda Araf ve içeride mümkün).

Her ikisi de Araf ve içeride daha az çekici grafik anlamında, en benzer sürücü yönetmen Nicholas Winding Refn'in filmleri. Bölücü yönetmen, ilginç bir şekilde, ilk filminden önce DFI'de çalışma şansını reddetti. itici ve Von Trier'in hayranı değil.

oynama içeride bilhassa, rüyasındaki hızına bir tür manevi benzerlik hissedebilirsiniz. sürücü ve Sadece Tanrı affeder Sırasıyla Los Angeles ve Bangkok ayarlarından bahsetmiyorum bile, her ikisi de karakter haline gelen yabancı yerler. Parça parça sürrealizmi Bronson senaryosu çok az olan, neredeyse deneysel bir film olduğunu düşünebilirsiniz, aynı zamanda rezonansa.

Refn’un çalışmalarına aşina olan herhangi biri, sessizliğin ne kadar iyi bittiğinin farkındadır, beyninizi boşluğu istediğiniz gibi doldurmak için neredeyse cesaretlendirir; içeride 'Nin andıran sahneleri, aynı sonucu elde eder; ancak, açık bir şekilde yok edilmezse, sergilemeyi engeller. Hem Refn hem de Playdead’in yarattıkları su altında yüzmeye benziyor, bu da biraz rahatsız edici görünebilecek dünyalar.

İkisi arasında “en yakın” bir paralel varsa, muhtemelen Refn’in ustaca atmosferik olduğu Valhalla Yükseliyor, Haçlı Seferleri sırasında kesilen bir şövalye grubu ile zorla hacca götürülen sessiz bir savaşçının ardından göçmen bir karakter çalışması. Her ikisi de verilen uygun bir eşleşme Araf ve içeride görsel anlatımın etkisi ile büyük ölçüde anlatılan her üç hikaye ile yolculuklara bakılabilir.

Playdead’in katkılarını, indie oyun standartlarında bile olabileceği kadar yüksek bir konsept olarak, ortama paha biçilemez bir katkı olduğunu söylemeye gerek yok; içeride önceden bilgi olmadan oynanmalıdır. Geliştiricilerin kendileri de, oyunun tanıtım fragmanının aslında herhangi bir oyun görüntüsünü içermediğinden ötürü takdir ediyorlar.

Ayrılmak için, işte bir Valhalla Yükseliyor Sonunda (spoyler, tabii ki), başka bir şey olmasa da, Playdead'in çalışmasıyla güçlü bir yakınlık paylaşıyor. Her iki oyunu da bitirirseniz, bunun ne anlama geldiğini tahmin edebilirsiniz.