Bağımsız Yapımcı Film Yönetmenlerinin Stüdyodan Hayatta Kalması Gereken 5 Şey

Her şey indie film yapımında iyi değil. Steven Soderbergh ve Quentin Tarantino gibi auteurlar tarafından yönlendirilen 1990'lı yılların akıllı ve son derece etkili bağımsız filmleri dalgası, küçük film yapımcılarının küçük liglerinin işe alım için olgunlaştığını kanıtladı. Bugün, bağımsız yönetmenler hala çeşitli ve yenilikçi küçük resimler çekiyor. Ancak, buradaki tezgah incelendiğinde, stüdyolar mikro bütçeli film yapımcılarını belirsizlikten kurtarıyor ve bir sonraki Jon Favreau ya da Bryan Singer'ı yakalamayı umarak büyük gişe rekorları kıran stüdyo çadırlarını uzatıyor.

Sonuç olarak, gişe rekorları kıran bir yaratıcılığın altın çağındayız. Yine de bir bedeli var. Eğrilmiş bir versiyon gibi düşünün David Foster Wallace’ın Ters Maliyet ve Kalite Yasası: Bir filmin bütçesi ne kadar büyükse, o film o kadar berbat olur. Bir milyonlarca dolarlık stüdyosu gişe rekorunu kıran oyuncunun yeni ve karmaşık sorumluluklarını verdiği bir greenhorn indie film yapımcısının daha küçük filmlerini önemli kılan nitelikleri korumak için mücadele etme şansı yüksektir.

Bu kavramın daha büyük sonuçları, yeni bir şey değildir ve bunun bir parçası, Favreau, Singer, Darren Aronofsky ve en önemlisi, George Lucas'ın beğenilerini en sonunda gişe rekorları kıran yönetmenlere dönüştüren mantıklı bir ilerlemedir. Yeni sınıfı ayıran, nereden geldikleri ile nereye gittikleri arasındaki eşitsizliktir.

Büyük ölçüde Marvel veya Lucasfilm gibi stüdyolar, Rian Johnson, Colin Trevorrow, Ryan Coogler, Gareth Edwards ve diğerleri gibi yönetmenlerin sunduğu fırsatlar, ilginç Sundance dramalarından şimdiye kadar yapılmış en büyük filmlere atladı. James Gunn veya Christopher McQuarrie'yi büyük bütçeli film yapımcılarına izlemeye meyilli olma eğilimi ve Josh Trank ve Marc Webb gibi eski bağımsız yönetmenleri çiğneme ve onları tükürme gibi aynı sorumluluk. Eğilim, yakın bir zamanda durmayacak gibi görünüyor, bu yüzden işte, indie film yapımcılarının sahneye çıkmadan önce öğrenmesi gereken bazı şeyler var.

5. Fırsatı kullanın

Çağdaş Hollywood film yapımı “indie” kalmanın önbelleklerinin çoğunu boşalttı. Amerikan bağımsız film yapımının vaftiz babası olan John Cassavetes gibi biri bile daha büyük, daha geniş filmler için stüdyo işleri yapması gerektiğini biliyordu. Çok Geç Blues veya Bir Çocuk Bekliyor faturaları ödemek gibi kesin bir indie klasikleri üstlenmeden önce Yüzler veya Etkisi Altındaki Bir Kadın. Çağdaş indie film yapımcılarının devasa fırsatları düşürmelerini engelleyen tek kişi, hala satış yapmanın ilgili bir kavram olduğunu düşünen torpid internet yazarları gibi görünüyor.Rian Johnson gibi yaratıcı insanların, büyüleyici indie film adım taşlarının avantajlarından yararlanmalarını istiyoruz. Tuğla büyük fırsatları azaltarak. Aksi takdirde, kendisi ve onun gibi film yapımcıları, kaynakları ve platformları, film yapımcıları olarak genişletilecek platformları elde etmeden, kendi indie sevgililerinde çeşitlemeler yapmaya devam edeceklerdi.

4. Küçük filmler yapmaya devam et

Sırf stüdyodaki noktalı çizgiyi imzalamanız, ille de karışık stüdyo aşırılığına mahsur olduğunuz anlamına gelmez. Colin Trevorrow’un 750.000 dolarlık ilk çıkış fiyatı hakkında ne düşündüğünüze bakılmaksızın, Güvenlik Garantili Değil veya 150 milyon dolarlık takibi, Jurassic World dostum küçük zamanlı köklerini unutmadı. Tabii ki, etrafı sarmak için muazzam nevroz yaratan görevle görevlendirilmişti. Yıldız Savaşları yönetmenlik ile netice üçlemesi Bölüm IX, ama endişelenmesi gerekmeden önce, daha yoğun bir drama çalışması için zor olduğu için Henry Kitabı Bu, bu yıl bitecek ve büyük olasılıkla bir eğlence parkını gölgeleyen CGI dinozorları içermiyor. Büyük olduktan sonra ufaklaşarak, kendinize her iki uç noktayı aşma mesafesini ve deneyimini verin.

3. Vizyonunuzu kaybetmeyin

Daha büyük bütçe, daha çok oyuncu kadrosu, patrondan ve taraftarlardan daha yüksek beklentiler, daha fazla kişisel baskı; aniden, mitolojik bir mitolojiyle pahalı bir filme cevap verirken kendinizi şaşırtmak kolaydır. İndie-gişe rekorları kıran yönetmenler için anahtar bakış açısını korumaktır. Sundance favori ile seyirci wowing sonra Fruitvale İstasyonu Ryan Coogler babasını arsasına temeli olarak kullandı. Kayalık kopup fırlamak İnanç ve yılın en iyi filmlerinden birini yarattı. Muhtemelen ele aldığında bu kişisel vizyonu bu kadar geniş bir tuval üzerine çekebilecek Siyah Panter Marvel için. Diğer film yapımcıları ilhamlarına yakın kalmak için iyi yaparlar.

2. Nostaljinin sizi boğmasına izin vermeyin

Mantosunun alınması Jurassic Park veya bir Yıldız Savaşları ya da bir Marvel filmi, çok fazla hayran kitlesi anlamına gelir - yönetmen dahil. Bu tür bir baskı, bir yönetmenin bir stüdyo filmindeki ilk girişimini engelleyebilir. JJ Abrams böyle bir şeydi Yıldız Savaşları Yeni temelde yaptığı fan Yıldız Savaşları bir çeşit film Yıldız Savaşları Gerçek şey ile uğraşmadan önce macera. Belli ki saygı duyduğu bir şeyi mahvetmek istemediği de belliydi. Yıldız Savaşları Her yerdeki hayranları, ancak eskisi için odadan çıkarken eskiyi onurlandıran bir dengeyi kurmayı başardı. Nostalji, ılımlılık içinde büyük bir güç kaynağıdır.

1. Bir indie filmi gibi herhangi bir filmi yapın

Stüdyo filmleriyle ilgili varsayım, yaratıcı kontrolün bir yönetmen ilk gün “eylem” demesi üzerine ortadan kalkmasıdır. Nedenini görmek kolaydır. Mürettebatınızın aile ve sınıf arkadaşı olduğu günler geride kaldı; Şimdi bazı yönetici yapımcıların yaptığı bir çekim için … … yedi saat boyunca duruyorsun. bilir girmelisin. Ama bildiklerini terk etme - sonuçta işe aldığın şey bu. Sam Raimi sevdiği gibi yükseldi Evil Dead filmler Örümcek Adam ve akıllıca garip P.O.V. çekimler ve birinci ve ikinci taksitleri çizgi roman uyarlama klasikleri haline getirmeye yardımcı olan potansiyel üst tıkaçlar. Etrafındaki değişime rağmen değişmedi. Tek kelimeyle bağımsız kaldı.