'Ghostbusters' VFX'i Yeniden Başlıyor: CGI Olarak Daha İnce ve Daha Kal

$config[ads_kvadrat] not found

Ghostbusters: The Video Game: Original Version and Remastered Version differences

Ghostbusters: The Video Game: Original Version and Remastered Version differences

İçindekiler:

Anonim

Yönetmen Paul Feig yepyeni yapmaya başladığı zaman Ghostbusters Film, karşılaştığı birçok zorluktan biri doğaüstü varlıkların bir dizi nasıl gerçekleştirileceği olacaktır. Orijinal Ivan Reitman filmleri hayaletleri hayata geçirmek için pratik ve optik etkilerden çarpıcı bir şekilde faydalanmıştı. Ancak 2016 yılında, elbette, ileri bilgisayar tarafından üretilen görüntü teknikleri yapımcıların kullanımına açıktı ve neredeyse büyük bir gişe rekorları kıran için gerekliydi.

Görsel efekt süpervizörü Pete Travers liderliğindeki efekt ekibi yeni hayaletlere yaklaşmak zorunda kaldı. Ghostbusters (Slimer ve Marshmallow Man dahil) akılda iki hedefle: daha önce geldiklerine saygı göstermek ve en yeni VFX araçlarından yararlanmak.

Eski okulu onurlandırmak

1984 ve 1989 Ghostbusters filmler, pratik kuklacılık ile elle canlandırılmış efektler, mat resimler ve optik kompozisyonu birleştirmenin özelliklerinden biriydi. Filmdeki görsel efekt ekipleri için güçlü bir temel oluşturdu (ana şirketler Sony Pictures Imageworks, MPC ve Iloura), hayalet çekimleri tanıdık bir şekilde topraklamak için.

Travers, “Hayaletler, ektoplazma ve proton ışınları dahil tüm etkilerimiz orijinal filmden büyük ölçüde ilham alıyor” dedi. Ters. “Filmde saygınlık ödemek için değil, etkiyi elde etmenin en iyi yolu olduğu için adil miktarda pratik efekt var. Kırılmadıysa düzeltmeyin… postta. ”

Setteki hayaletler

Feig’in filminde hayaletler, parlayan canlılardan yayılan buhar izlerine sahiptir. Bunlara yayılma denildi. “Filmde her ne zaman yayıldık” diye açıklıyor Travers, “Gertrued ve Subway Ghost gibi daha pratik hayaletler de dahil olmak üzere tüm hayaletlerin bir 3D gösterimi vardı. Pratik bir hayalet olsaydı, her zaman orijinal oyuncunun rotasyonu ile başladık. ”

Hayaletler parlamak zorunda kaldıklarından, bu onların çevreleri üzerinde de etkili olacakları ve bir dizi pratik pratik çözümün devreye girdiği yer anlamına geliyordu. İlk olarak, setteki hayalet bir karakterin her gösterimi, sahneyi geliştirmek için kullanılan renkli LED ışıklara sahipti. Çözümler, LED'lerin kostümlerine dikilmiş olan oyunculardan biri olan Gertrude ve Subway Ghost tarafından değiştirildi (sırasıyla, Bess Rous ve Dave Allen). LED.

Etkileşimli hayalet aydınlatmaya yardımcı olmak için çok yaratıcı çözümler kullanıldı. Travers, “Rock Konseri Hayaleti konser salonunun etrafında uçarken LED'lerin kapladığı pilot bir dronla temsil edildi” diyor. “Bu şekilde, göz kapakları yüzlerce ekstra için korunabilirdi. Herkes nereye bakacağını biliyordu. ”

Aynı yaklaşım Ghostbusters’ın proton paketlerinden çıkan enerji akımları için de uygulandı. Travers, “Silahların ateşlenmesiyle tetiklenen etkileşimli aydınlatma için silahların ucuna bir LED kapağı ekledik, böylece aktörler dere fırlattıklarında aktörlerin turuncu ışıkta yıkanmasını sağlayacaktı. “Bu da harikaydı, çünkü oyuncu silahı ateşlemenin etkisini hissedebiliyordu.”

Daha zayıf ve arkadaşlar yeni bir form alıyor

Muhtemelen en ünlü ve popüler Ghostbusters hayaleti, orijinal filmlerden hoşlanan ve izleyen Cumartesi sabahı çizgi film görünümlerinden kalan Slimer'dir. Ancak Slimer bu kez tasarlanmaya başladığında, görsel efekt ekibi karakterin daha önce birçok versiyonunun olduğunu buldu.

“Sonuç,” diyor Travers, “bu kavramların hepsinin bir karışımıydı, ancak sadece yeni teknolojinin varlığından mümkün olan bazı yeni detaylar. Dijital kıllar ve dijital sümük ekledik, onun adı her şeyden daha ince, onun vücuduna taklit edeceğiz. Yani etrafa sarsılırsa, sümük ondan uçardı. Temel olarak iğrenç görünüyorsa, yaptığımızı biliyorduk. ”

Daha ince performans, temel engelleme için kullanılan ve LED'lerde biriktirildikten sonra etkileşimli ışıklandırma için kullanılan yerleşik bir kukla tarafından bilgilendirildi. “Animasyona gelince,” diye tartışıyor Travers, “Sony Pictures Imageworks ve MPC'deki yetenekli insanların sadece sihirlerini bırakıp gitmelerini sağladık. Onlara gerçekte verdiğimiz tek kriter Slimer'ın çılgınca olduğu gibi davranmasını istediğimizdi, kısa sürede çok hızlı bir duygu voleybolu yaşayabilirdi. ”

“Onlara söyledim,” diye devam ediyor Travers, “Ana çekimde, mutlu olduğu en az bir çerçeve, bir tane daha öfke, hayal kırıklığı, üzüntüyü bir çekimde bulmam gerekiyordu. O iğrenç bir karakter, ama aynı zamanda onun için de sempati duymanız gerekiyor. ”

Film, Stay Puft Marshmallow Man biçiminde başka bir klasik Ghostbusters karakterinin de geri dönüşünü izliyor. Zaten hikayenin bir parçası olan Stay Puft'un yerine Stay Puft, New York'taki Macy'nin Şükran Günü Geçit Töreni sırasında, hayaletlerin dev şişme sislemeler olarak gördüğü bir görünüm sergiliyor.

İlginçtir ki, bu balonları tasarlarken Travers için alışılmadık bir şekilde bilinen bir köken vardı. “Bulduğumuz şey, 1930’lardaki orijinal geçit balonlarının yeterince korkutucu ve neredeyse korkutucu olmasıydı. Böylece, balonların tüm tasarımları doğrudan gerçek balonların fotoğraflarından gelir. Ne kadar ürkütücü olduklarını düşünerek, o zamanlar ne düşündüklerini gerçekten bilmiyoruz. Sanırım geçit törenleri 30'lu yıllarda çocuklar için değildi ya da belki kabuslar çocukluğun sağlıklı bir parçası olarak kabul edildi. ”

Feig daha sonra Stay Puft'u geçit törenine dahil etmenin bir yolunu buldu. Boston’ın finans bölgesinde olan “Sette” Travers’ı 16’lık ışıklı balonlar kullandık. Bu bize, o zamanki dijital balonlar için muazzam bir aydınlatma referansı verdi.Daniel Kramer liderliğindeki Imageworks, balon hareketlerinde ve patlamalarda ince hareket ayrıntılarını oluşturmak için son derece yetenekli fx animatörlerine yoğun bir şekilde eğilen diziyi yarattı. ”

Stay Puft'un orijinal Ghosbusters'da nasıl gerçekleştiğinden çok uzaktaydı. Orada, görsel efekt süpervizörü Richard Edlund, Marshmallow Man'in New York'ta hasara yol açması ve ardından onu yok etmesi için kostümlü bir sanatçı, zorla perspektif canlı aksiyon setleri, minyatürler ve bir dizi optik efekt içeriyordu.

Travers, “Hepimiz orijinal filme ve bundan sorumlu olanlara büyük saygı duyuyoruz” diyor. “Burada olmazdık, sektörümüzü kurmaya yardımcı olan Richard Edlund gibi öncüler için değil.”

$config[ads_kvadrat] not found