Prens ve David Bowie'nin Ayakkabısını Kim Doldurur?

Prens ve David Bowie'nin ikisi de, korkunç aylarca süren bir avuç içinde vefat etti ve böylece modern bukalemun pop yıldızının ataları kayboldu. Diğer birincil referans noktası olan Madonna, askerler, son albümlerinde, kendilerini ayarlamak yerine trendleri takip ediyor gibi hissettiriyor. Kozmik düzeyde bu korkunç sapma ne anlama geliyor? Prensimiz kim? Bowie'miz kim?

Yapılacak çok fazla gereksiz değer yargısı var. Örneğin: Prens 27 enstrümanın tamamını çalıp ilk albümünün tamamını yazdığında Prens'e en yakın şeyi Beyoncé olarak çağırmaya istekli misiniz? Soru miyopiktir ve bugünün en heyecan verici pop yıldızını bu kadar iyi yapan şeylere bir kötülük yapar: sesi, şarkı söyleyebilme yorumsal yetenekleri ve diğer birçok unsur. Ancak Beyoncé, Madonna’nın şekil değiştirmesinin yardımıyla, Britney Spears ve Christina Aguilera’nın ortaya çıkmasıyla ilk 40 pop’ta bir kulübe endüstrisi haline gelen Bowie ve Prince tarafından başlatılan bir yarışta ön koşucu gibi hissediyor. Kostümler değiştirilmeliydi; düğmelere basılması gerekiyordu.

Asıl soru, şu an Bowie ya da Prensimiz kim değil, fakat şu an - bir Leydi Gaga ve Miley Cyrus evreninde - bir şekilde ya da başka bir şekilde onlar olmaya çalışmayan?

Bugünlerde, büyük pop sanatçılarının farklı türler deneyecekleri ve kendi tuhaf birleştirmelerini gerçekleştirmeleri bekleniyor. Örneğin, birkaç yıl önce başlayan pop sanatçılar, Beyoncé'nin “7/11” ve “Sarhoş” un Katy Perry'nin “Kara Atı” na Güneyli rap / tuzak hareketlerini bir araya getirerek kendilerini tek tek yeniden keşfetmeye başladılar. Juicy J ile birlikte, Rihanna'nın Travis $ cot-concoccute “Bitch Better Have My Money” (Bugün Para Kazanın Daha İyi Olması) konusuna geldi. herbiri. Ve kendileri.

Belki de özlediğimiz şey şeylere tamamen farklı bir açıdan gelme çabasıdır - ama belki de şimdiye kadar tüm açıları kullandık. Prens ve Bowie ölen, çok beklenmedik bir şekilde, birbirine çok yakın, her ikisi de çok fazla kedere neden oluyor, ama aynı zamanda miraslarının gerçekte ne olduğuna da yansıyor. Geçtiğimiz 24 saat içinde, yayın akışı için uygunluk alan genç nesiller - müziğini en yaygın şekilde yayılmış ortamda kullanmak istemeyen önemli bir sanatçının var olduğunu kabul etmek zorunda kaldılar. Derine gömülürlerse, üçüncü parti satıcılardan almak zorunda kaldığınız CD'lerin dışında hemen hemen duyamayacağınız bir sürü Prince albümü olduğunu bile fark ederlerdi - ya da aslında dünyanın iki tanesinden birine varabilirsiniz ya da üç hazır zincir dışı CD deposu. Prens’in tecritci uygulamaları, Kanye’yi Pablo'nun hayatı rollout küçük patateslere benziyor.

Prens’in ürünlerinin dağılımını kontrol eden ısrarı - ve onların yaratımlarının tüm unsurları - iş modelinin sanatını neredeyse uygun şekilde yansıtması anlamına geliyordu. Her nasılsa, müzikal manzaradan ayrı tutulurken ve sonunda endüstride olmak üzere müziği ileri itmeyi başardı (ve özellikle de hip-hop'taki gelişmelere devam etmeden) etrafındaki yeni sesleri kendilerine saklanmadan kucakladı. Ve şimdi insanlar sonsuza dek çalışmalarını kendi terimleriyle aramaya devam edecekler - yani biri oyunun kurallarını devirene ve telif haklarını kapana kadar.

Prens’in diskografisi, zaman içinde pop müzikte genel bir birleşmeyi ve retro tarzların yeniden dirilişini yansıtan genel bir eğilimi yansıtıyordu. Son albümleri ve çoğu şey … Kara Albüm sarma, kolaj benzeri müzikle doludur. Bugün, Janelle Monae ve Esperanza Spalding gibi sanatçılar, en son, duvarda bir parça içinde çok sayıda uyumsuz fikir ortaya çıkaran kompozit, fidgety yapılardan oluşan bu tür bir şarkı yazarını benimsemişlerdir. Bazen müziği bir arada tutan çizgi, müziğin içindeki unsurları birleştirmekten çok, kavram ve anlatıdır.

Temel Prens olsa da, Wilder, daha dağınık müzik bile var. Diğer katmanları aşılarken, temel prens üslup çekirdeğini yeniden oynatıyor ya da geliştiriyordu. Pop albümler daha fazla kolaj gibi - maksimalist hit koleksiyonları haline geldikçe, çok sayıda üretici tarafından kendi imza sesleri ile çalıştı - birçok şapka giymekte en iyisi olmak yerine, karışımına taze bir merkezi çekirdek sunabilecek harikalar.

Pop listelerine geçmek için en heyecan verici sanatçılar hip-hop alanından geliyor ve en iyi pop üreticileri de bu alemden yükseliyor: Geleceğin bağıntısı, Young Thug, Metro Boomin 've Mike Will Made -Gelişmiş müzik tarzı açısından en hakimiyeti uyguluyor. Kendrick Lamar - genellikle önceden var olan, gelenekselci müzikal deyimleri yayınlasa da - daha hırslı düşünmek için bir nesil rapçilere ilham veriyor. Kanye, daha iyisi için, daha kötüsü için, bunu başarmaya devam ediyor. Fakat Madonna ve ondan önceki diğerleri gibi, trendleri belirlemek yerine, diğerlerinden daha fazla ipucu almaya başlıyor - çoğu zaman, ilham veren genç sanatçıları bile işe alıyor.

Bununla birlikte, hip-hop, kabaca 40 yıl sonra ortaya çıkmasına rağmen, ne yazık ki Bowie ve Prince gibi sanatçılar ile aynı seviyede demografi ve müzikal önyargıları geçmesini engelleyen bir leke tutuyor. Bir kişi bu köprülerin yakılabileceğini ümit ediyor, bir çoğumuz ülkenin bir kadın ya da sosyalist olan bir cumhurbaşkanı seçtiğini umuyoruz. Ancak gelecek belirsizliğini koruyor ve biz herkesi gerçekten bir araya getirebilecek kararlı bir ikonoklasttan yoksun - muhtemelen bir tanesinin dışında. Politikada olduğu gibi, bahisçileri ve çılgınca maske değiştiricileri daha iyisini yapma eğilimindedir.

Bir Prens ya da Bowie olmamaktan korkmayan birini - yeni, kendine güvenen bir vizyonla - sonunda yerlerini alacak.