ReedPOP'un Yeni Cosplay Şampiyonası Kuralları Hobi'nin Çok İhtiyacı Olan Yeniden Başlaması

Bir zamanlar meraklıların çizgi roman ve fantazi karakterleri gibi giyindiği ve oynadığı bir alt kültür olan Cosplay, inek filmlerinin büyük para kazandığı ve Comic-Con gibi sözleşmelerin dünya çapında ortaya çıkmasıyla artık yaygındır. Her ne kadar kimse profesyonel olarak bunu yapmak için işini bırakmasa da, Yaya Han ve Jessica Nigri gibi seçkin bir kişi onları yıldızlığa yükselten bir marka tasarladı. Dünyanın dört bir yanındaki kongrelerdeki cosplay yarışmaları, tasarımcılara ve sanatçılara ilham vererek ince ödüller için muazzam çabalar talep ediyor. 2013 Syfy gerçeklik gösterisini yaratan bu yaşam tarzının dramasıydı Cosplay Kahramanları.

Fakat hala sistemdeki böceklerle genç bir hobi. Dünyadaki en prestijli cosplay şampiyonası olan Chicago'daki C2E2'de bulunan Cosplay Kraliyet Şampiyonası, şimdiye kadar dengesiz bir rekabet için yapılan “filmler”, “anime” ve “video oyunları” gibi kötü tanımlanmış kategorileri kullandı. Iron Mans ve Big Daddies, dikmek ya da yapıştırmak için ne kadar uğraşırsa çalışsın düzenli olarak tek renk spandex ve Sailor Moon.

Buna cevap olarak, C2E2'nin ana organizatörleri, New York Comic Con ve diğer genel konvansiyonlar olan ReedPOP geçen ay yaptığı açıklamada, şirketin oyun alanının bile olacağını umduğu şampiyonluk kurallarının yeniden başlatıldığını duyurdu. Bu kategoriler, Nisan’daki Seattle’ın Emerald City Comicon’unda düzenlenen ilk Batı Şampiyonası bölümünde uygulanacak:

dikiş: Cosplay, öncelikle dikiş, dikiş, nakış vb.

Zırh: Akrilik, EVA köpük, Worbla, Wonderflex, karton vb. Kullanılarak dış katmanlarını kalıplayarak ve şekillendirerek yapılan cosplay.

FX: Öncelikle animatronik, optik efektler, mekanik efektler, özel efektler makyaj, protezler, vb. İçeren Cosplay.

Hayattan Büyük: Yapıcıyı saran ve uzuvlarını en az bir metre uzunluğa uzatan Cosplay.

ReedPOP’un Global Marka Pazarlama Direktörü Brian Stephenson ve Content & Talent Coordinator Justin Flores’e iki yıllık dünyanın en büyük cosplay şampiyonasını ve hobinin geleceği için ne anlama geldiklerini yeniden şekillendirme süreçleri hakkında ulaştım.

Sizler taç şampiyonluğunun yeni kurallarını çözmenizde sizi ne motive etti? Bu yeni kurallar nereden geldi?

Brian Stephenson: Bu iki yıllık bir sürecin bir sonucudur. Bir şeyleri inşa ettikçe, küresel olarak genişledikçe ve dünya çapındaki cosplayerlerle konuşurken, aldığımız geribildirimlerin bir kısmı, belirgin olanı saran kategoriler ortaya çıkarmanın mantıklı olduğu yönünde oldu. Dünyanın her yerinden cosplayers var ve onu standart hale getirmek, toplumu olumlu bir şekilde vurgulamak ve vurgulamak için rekabeti iyileştirmek istedik.

Justin Flores: Bütün olaylarımızdan cosplayer ve hakimlerle konuşuyordum. Eski kurallarımızla, çizgi roman, televizyon, video oyunları ve anime aracılığıyla kategorilere ayrıldık. Kesinlikle türler arasında çok fazla geçit vardı. Elbette, bazı yarışmacıların kendilerini hangi kategoriye koyacaklarından emin olmadıklarını gösteren bir dizi çizgi roman filmi çıkıyor. Ama Sanırım rakiplerden ve hakimlerden gelen sorun, aynı kategorideki zırhlı, inşa edilmiş bir cosplaye karşı her zaman köpük bir elbiseye düştü. Özellikle, eşit ölçekte, her ikisine de uygun değerlendirme yapmak çok zor olduğu için.

Demir Adam'la eşleşmeyen en iyi görünüşlü Sailor Moon'u hayal ediyorum. Kaçınmaya çalıştığın şey bu mu?

BS: Bence sadece beceri ve sanat eserlerine gerçekten bakmak istiyoruz. Comic Con şovumuz ve orada kazanan kız Crown Championship'te yarışacak Paris’te bulundum. En nefes kesenlerden, inanılmaz derecede özel kıyafetlerden biri olan bir Külkedisi elbisesi vardı… İğne işi sadece şaşırtıcıydı. Ama New York Comic Con'da kazandığı Hulkbuster'ı nerede (nerede rekabet edeceğini) haklı olarak yargılayabilirsin? Hangi sanatçının çok farklı olduğu, ancak her ikisinin de unvanı hakettiği daha fazla değeri olduğunu kim söyleyebilir?

Kategorileri, daha fazla elmadan-elmaya olacak, böylece oya ihtiyacına karşı iğne işi olacak şekilde geliştirmek istiyoruz. Halen çok farklı olan ve farklı ölçütlere sahip olan En İyi Şov'da hala en iyisini vermek istiyoruz - ancak insanlara yeteneklerini topluma özgün hissettirecek şekilde vurgulayacak eşit bir oyun alanı vermek istiyoruz.

Sanatta yerleşik olan ve sporda bulduğunuz gibi kesin bir kazanan olmayan bir şey için kural oluşturmak zor mu?

JF: Her türlü yarışma için, bunu nasıl daha iyi hale getirebileceğimize dair soruları her zaman karşılaştıracağımızı düşünüyorum. Bunun gibi bir yarışma için, adil olmaya ve cosplayerlerin sahip olduğu farklı becerilerle konuşmaya çalışarak tahrik edildi.

Temel bir süreçti. Rekabetin ve kategorilerin nasıl bölünebileceği konusunda farklı noktalara sahip birçok insanla konuşma konusundaki titizliği göstermek zorunda kaldık. Sonunda, bir ekip olarak hedefimize ulaşmak için neyin en iyi olacağını tartışmak, herkesi düz bir alana koymak olacaktır.

Bence iyi bir yere gidiyoruz, ama mükemmel olduğunu söyleyemeyeceğim. İlerledikçe ve rekabeti geliştirirken elimizden gelenin en iyisini yapacağımızı söyleyeceğiz.

Cosplayer'ların sadece kazanmak için zırhlı veya flashier kostümler seçtiği bir noktaya değindiyseniz biliyor musunuz?

JF: Herkesin nasıl motive edildiğini bilmek bizim için zor, çünkü bu çok açık bir şey ve herkes bir nedenden dolayı cosplay yapabilir. Bazı cosplayler tasarım ve çalışmaları gerçekten göstermek istedikleri için, diğer insanlar onlar için çok önemli olan bir şey yüzünden bir karakter somutlaştırmak istiyorlar. Motivasyonları için kimseyi genelleştirmek istemiyorum, ancak daha göz alıcı olduğu için, belirli bir türden bir cosplay türünü oluşturma yolunda rakipleri geride bırakmayacağımı söyleyeceğim.

Bana Batı Şampiyonası bölümünde neler olacağını biraz anlat. LeeAnna Vamp'ı yargılıyorsun. Yeni kurallara katkıda bulundu mu?

JF: LeeAnna sürece dahil oldu ve deneyimlerinden aldığı geribildirimler kesinlikle en iyi kuralın ne olduğunu bulmamıza yardımcı oldu. Yaya Han C2E2'yi yargılıyordu ve aynı zamanda karıştı. Marvel Studios kostüm tasarımcısı Ann Foley gibi her zaman bu hakimlere geri dönüyoruz. Her zaman geri bildirimlerini almaya ve hangi kuralların en uygun ve uygun olacağını görmeye çalışıyoruz.

BSLeeAnna, Kasım ayında Avusturya'daki Viyana Comic Con'da bir yargıçtı. Yarışmaya girerken onunla bir konuşma yaptık, ve bize gerçekten iyi fikirler verdi ve ne yaptığımızı bildirmek için Viyana'dan çıkanları kullandı. Yaya ve diğerleri gibi profesyonel cosplayer'lar için profesyonel tasarımcılarla çalışıyoruz, onlarla konuşuyoruz ve rakiplerin aradığı şey için otantik ve doğru olmasını sağlıyoruz.

Önümüzdeki birkaç yılda cosplay'i nerede görüyorsun? ESpor oyuncularının çıkardığı şekilde çıktığını görüyor musunuz?

BS: İnsanların, cosplayerlerin izleyicilerinin sosyal medyada ne kadar büyük olduğunu anlamalarını bilmiyorum. Şaşırtıcı. Bir çok ünlüden daha çok sevdikleri ve daha fazla takipçileri var. Görebiliyorum ki, zanaatlarının kalitesi arttıkça daha çok insan farkedilir.

Yaya Han, New York Anime Festivali'nde ve New York Comic Con'da ilk günlerde yarışıyordu ve şimdi büyük bir kitle büyüdü. Bence bu büyüdükçe devam edecek ve umarım küresel düzeyde yaratmaya çalıştığımız şey, bu tutkuya sahip diğer ülkelerden gelen rakiplerin büyümesine neden olacaktır. İnşallah, kendine güvenen bir topluluk yaratır ve Cosplay'ın Küresel Şampiyonası, birbirlerinin aklını başından alacak hileleri ve taktikleri görerek, konuşmaların ve insanların heyecanlanmaları ve favorilerine taklit edilmesi için bir merkez haline gelir. Bunun gibi TV şovlarını görme biçiminizde büyüme potansiyeline sahip olduğunu düşünüyorum. Ses ve insanlar keşfedildi. Bazı cosplayer'lerin filmler üzerinde çalışmaya ya da farklı şeyler bulmaya geçişlerini görmek isterim.

JF: Zanaatlarını, kişilerini ve hayran kitlelerini geliştirmek için çok zaman ve çaba harcayanların, gösterilere davet edilen diğer ünlülerle aynı düşünceye sahip olduklarını görmekten mutluyum. Yapmak istedikleri şey buysa, yeteneklerin büyüdüğünü görmek için harika bir fırsat: bence, film setlerinde tasarımcılarla ayak başa baş başa çıkacak olanları inşa etmek, tasarlamak, işlerini yürütmek ya da keşfe çıkmak. Belki bugün medyamızda görünebilecek harika işler yaratmak için fikirlerini paylaşmaları için bir fırsat vardır.

Ama benim için, tüm bu yarışmalardan umduğum, günün sonunda insanların eğlenmesi. Herkesin nasıl ünlü olabileceği ve kendi işletmeleri olabileceği hakkında konuşmak kolaydır ve bu harika. Ama günün sonunda, sen eğlenirsin, benim için sorun değil.

Cosplay yarışmasından gelmiş Oscar ödüllü bir tasarımcı göreceğimizi düşünüyor musunuz?

BS: Tamamen mümkün. İnsanların bunu yaptığı şeyler var. Harika bir örnek, koşuyoruz Yıldız Savaşları Lucasfilm ve BB-8 ile kutlama sadece droid üreticileri olan bazı insanlar tarafından yaratıldı ve Kathleen Kennedy onları keşfetti ve fark etti ve onlardan robotu oluşturmalarını istedi. Geldi ve droid inşaatçılarıyla tanıştı ve “Siz bize bir şeyler yapmalısınız!” Gibiydi ve şimdi resmen filmde. Bu şaşırtıcı.

Sanırım, insanların New York Comic Con'daki Hulkbuster ve Paris'teki Külkedisi gibi ya da Paris'teki Külkedisi gibi ya da Taç Şampiyonası'na katılacak birçok insan için yaptıkları şeyler için farkındalık yaratıldığını düşünüyorum. Ve Batı Şampiyonasında ne göreceğimizi kim bilebilir? Kostümleri tasarlayan Ann Foley ve Stephanie Maslansky gibi hakimlerimiz var. S.H.I.E.LD., gözüpek, ve Jessica Jones. İşlerine koydukları yetenek ve kaliteyi görüyorlar, her şeyin mümkün olduğunu düşünüyorum.