Animatör Andrew Gordon, Animatörlerin Aslında Ne Yaptığını Nasıl Açıklar?

Victor Fuste tarafından yazılan bir sonraki makale, yaratıcı bir üretim yeteneği bulma platformu olan Zerply'ta ortaya çıktı.

Yaklaşık 20 yıldır Pixar Animation Studios'da profesyonel bir animatörsünüz, ancak boş zamanınızı çeşitli eğitim ortamlarında animasyon bilginizi paylaşmak için harcıyorsunuz. VanArts Masterclass programını ne zamandır yapıyorsunuz ve insanlar eğitim içeriğinizi nerede bulabilir?

Animasyon ve eğitime her zaman erken bir zamandan beri ilgi duydum. Geldiğimde, doğru bilgiyi nereden alacağımı bulmakta zorlandım ve hatta insanların animasyona uygulanmayan şeyleri öneren bir miktar yanlış yönlendirme ile karşılaştım. Her zaman düşündüm, “Bunu yapacaksam, doğru şekilde yapacağım ve doğru bilgiyi vereceğim.” Bu yüzden öğretmenlik konusunda gerçekten tutkuluyum. Yaklaşık 7 yıl boyunca Sanat Akademisi'nde (San Francisco'da) ders verdim ve birçok animatör bu programdan çıktı. Sonra, 8 kişiyle başlayan CCA'da (California Sanat Okulu) animasyon programına başladım ve şimdi 175 yaşındaydılar. Aslında bir sınıfa ders vermek için önümüzdeki dönem oraya geri döneceğim. Masterclass yapmaktan zevk alıyorum çünkü sadece animasyon eğitimi almayan birçok yer olduğunu görüyorum. İnsanların özellikle karakter animasyonu hakkında konuşamadıkları ve bir karakter filmi için bir karakterin gerçekten canlandırılması için ne yapılması gerektiği ve bunun diğer medyaya nasıl uygulanabileceği yerler olmak güzeldir.

Bu yüzden masterclass yapıyorum - farklı yerlere gitmeyi ve paylaşmayı seviyorum. Daha yeni başladığımda VanArts, Vancouver Animasyon Okulu adı verilen bir yerdi ve sonra Alan Phillips'in VanArts adlı bir okula başladığı yerdi. O ve ben iki günlük bir ders yapmaktan bahsettik ve sonra farklı şeylere dönüştü. Story'de, bazıları Character Design'da iyi olan meslektaşlarımı almaya başladım ve farklı şeyler denedik.

Uzmanlıklarını alan ve insanlara, özellikle diğer profesyonellere erişilebilir kılan özel bir insanı alır. Kendine özgü bir beceri seti ve bir konuda uzman olan birini görmek gerçekten etkileyici bir şey ve Aynı zamanda öğretmede iyi

Kesinlikle. Bazı insanlar yaptıkları işte gerçekten iyi olabilirler, ancak yaptıklarını açıkça ifade edemezler. Her ikisinde de iyi olan insanları bulmaya çalışıyorum.

Tam zamanlı bir animatör olmanın püf noktası nedir (kim sıkı üretim tarihlerinin taleplerine tabidir) ve eğitime ayrılmak için zaman buluyor?

Pixar’ın destekleme konusunda çok iyi olduğu için çok şanslıyım. İşinizi tamamladığınız sürece, bu gerçekten bir sorun değil. Bazı insanlar dışarı çıkıp dünyayı eğitmek ve gezmek için biraz zamana sahip olabilirler, ama aslında burada çoğu zaman oldukça meşgulüm ve kuşkusuz bir hokkabazlık hareketi. Bir pencere aramanız ve “Hey, gidip bunu yapacağım” demeniz gerekir. Alt satırda sadece bunu yapmak istemeniz gerekir. Ama bu kolay değil. Tabii ki, tüm uygun çemberlerden geçtiğinizden emin olmalısınız, ancak şirket, insanların öğretmenlik yapmasını isteme konusunda oldukça olumlu.

Pixar animasyon stajını birkaç kez öğrettiniz. Stüdyoda yapılandırılmış bir staj programının uygulanmasında ne gibi faydalar görüyorsunuz?

Animasyon stajını dört defa Pixar'da öğrendim ve bu benim için inanılmaz derecede iyi bir eğitim oldu. Burada başladığımızdan beri stajyerler oldu - daha önce bile - ve neredeyse 20 senedir buradayım. Stajyerler iyidir çünkü insanları içine taze, öğrenen şeyleri getiriyorsunuz. Buna “bu insanları işe almak zorundayız” olarak bakmıyoruz. İşe alınsalar da isterlerse çıksınlar, endüstrinin insanların becerilerini geliştirmesi için önemli olduğuna inandığımız bir şey. Dışarı çıkıp başka bir şey yaparlarsa sorun değil. Evet, stajyerlikten çıkan insanları işe alabilirsek harika olur ama bu bizim asıl amacımız değil. Animasyon topluluğuna nasıl geri döneceğimiz, okuldan çıkan insanları nasıl eğiteceğimiz, normalde şansı olmayan insanlara nasıl risk alacağımız hakkında daha fazla şey var mı? İçine giren birçok şey var ve aynı zamanda iyi bir yerden geliyor.

Ek olarak, sadece beceri eğitimini değil, aynı zamanda onları kültürel olarak hayata geçirme şansını da seviyorum. Şirketin iç sayfalarına tam erişime sahipler, gösterimlere gidebilirler, 12 hafta boyunca başkalarının ne görebileceğini görebilirler. Gerçekten inanılmaz. Ayrıca temalı kostümler ve stajyerlerle ilgili etkinlikler gibi şeyler yapma fikrini de seviyorum - bazı insanlar buna “hazing” diyebilir, ancak bu onları stüdyo kültürünün bir parçası gibi hissettirecek şekilde eğlenmekle ilgilidir.. Geçmişte stajyerler bana kostümlerin tadını çıkardıklarını ve animasyon departmanı dışındaki diğer stajyerlerin biraz kıskanç olduklarını söylediler.

Sınırsız kaynak ve zamana sahipseniz ideal staj programınız nedir?

Buradaki Pixar'daki staj programından önce harika. Ama bir tane daha yapmak zorunda olsaydım, gerçekten karakter geliştirebileceğiniz kısa bir film üzerinde çalıştığımız bir film tabanlı bir film yapmayı çok isterdim. On iki hafta bunu yapmak için yeterli zaman vermiyor, ancak daha fazla zamanla 3B Animasyonlu kısa yapmak istiyorum.

Kendilerine öğretmek isteyen mevcut profesyoneller için ne gibi şeyler önerirsiniz? Hangi kaynaklar ve satış noktaları onlar için kullanılabilir?

Öğretim, becerilerinizi diğer insanları yönlendirmek açısından yoğunlaştırır, bu nedenle yönetici veya lider olmak isteyenler için gerçekten iyi bir şeydir. Amacınız açık geri bildirim vermeye çalışmaktır, bu yüzden bu beceriyi kazanmak veya geliştirmek isteyen kişilere öneririm. Bunu yapmak isteyenler için, hizmetlerinizi okullara ve animasyon öğreten yerlere sunmak önemlidir. Animasyon öğreten okulların çoğu, öğretmenlerinin çoğu profesyonel değil ve sektörde gereken güncel becerileri bilmiyorlar. Dışarıda bazı büyük öğretmenler var, ama aynı zamanda her gün içinde yer alan profesyonellere sahip olmak da güzel çünkü bilgi kelimenin tam anlamıyla ikinci.

Önce bir sınıfla başlamanızı öneririm. Asla, bence, önce çevrimiçi öğretime gitme. Bir sürü öğrencinin önüne geç diyebilirim. Zor olacak - kendi problemleriyle geliyorlar, becerilerin neresinde olduklarını anlamak zorundasın, sabırlı olmalısın.

Öğretmek için birçok farklı yol var. Uzmanlık alanınız nedir? Aslında ne öğretmek istiyorsun? Ne hakkında tutkulusun? Bu zor. Son zamanlarda, hikaye hakkında gittikçe daha fazla konuşuyordum, çünkü şimdi bununla ilgileniyorum ve öğrenmeye çalışıyorum. Islatmaya çalışıyordum ve hikaye hakkında bazı dersler almam istendi, bu yüzden insanların benimle öğretmelerini, doğru konuları öğrenmelerini ve doğru materyalleri öğrenmelerini sağlayarak mümkün olan en iyi işi yapacağım.. Öğreterek çok öğrenmeyi bırakıyorsunuz ve birçoğu doğru şeyleri alıyor. Animasyon, öğretebileceğiniz çok farklı katman katmanlarına sahip olan şeylerden biridir, bu yüzden önemli şeylere odaklanmalısınız.

Önceden bir kariyer yolunda kurulmuş ve yanal bir hamle yapmak ve daha tutkulu oldukları yeni bir disipline geçmekle ilgilenebilecek profesyoneller için ne gibi önerileriniz var?

Yapılacak en iyi şey pratik yapmak. Makarasına gerçekten ne yapmak istediğini yansıtan şeyler bulman gerekiyor. Bence bunu yapmanın en iyi yolu, kendinizi bir sınıfa katılmaya zorlamak, bir zorluğa katılmak veya kendinizi sadece işi yapmaya zorlamak için herhangi bir yol bulmak. Bu en zor kısım. Aksi halde yapmayacaksın, sadece bunun hakkında konuşacaksın. Örneğin, yarın “hikaye insanı olmak istiyorum” dersem, ne yapmam gerekir? Kısa yapmak, biraz ders almak veya doğru insanları bulmak ve doğru soruları sormak zorunda kalacağım. Burada, güvenlik görevlisi olan ve yandan canlandırmayı öğrenen, insanlara şeyler gösteren bir adam vardı ve bakalım, animatör oldu. O çok çalıştı. Herkes yapabilir. Beyin ameliyatı olduğunu söylemek istemiyorum, ama mümkün. İşte bu konuda heyecan verici olan şey.

Bir zaman, özveri ve sebatın bir kombinasyonu gibi geliyor.

Kesinlikle. Buna değecek her şey zaman ve ısrarcı olur ve bunun iki yolu yoktur. İfade nedir? “Ne bilmediğini bilmiyorsun.” Bu yüzden öğrenmek için gerçekten zor olmak zorundasın ve bunun bir parçası olması gerektiğini düşünüyorum. Bir şeyde başarısız olacağınızı bilmek, ama bir şeyi çıkaracağınızı bilmek çok önemlidir. Bunu anlamak biraz zaman aldı.

Tamamladıktan sonra bize en son çabanız olan AnimationMasterclass.net hakkında biraz daha bilgi verin.

Sitenin amacı dünyanın her yerindeki insanlara yönelik atölye çalışmaları öğretmek ve özelleştirmek için en iyi sanatçıları bir araya getirmek. Birisi “Hikaye, Karakter Tasarımı ve Animasyon istiyorum” diyorsa, bu atölyeleri yapmak için doğru insanları oraya yerleştiren özel bir modeldir. Diğer amaç, sınıfa giden insanlar için bir tür topluluk yaratmaktır. Bunu yapmak istiyorum, böylece insanlar derslerden birine girdiğinde, artık iş hakkında geri bildirim alabileceğiniz ve yardım alabileceğiniz bu topluluğun bir parçasısınız.

Gelecek sene birkaç tane ustalık dersimiz başlıyor. 19-20 Mart’ta Londra’da bir tane yapıyoruz, burada Kyle Balda ile öğretmenlik yapacağım. Minionlar) ve diğeri ise Şubat ayında Avustralya’da, Melbourne Teknoloji Enstitüsü ile ortak olan Karakter Tasarımcısı Chris Sasaki ile birlikte.

Andrew Gordon ile nasıl masterclass kurulacağı hakkında daha fazla bilgi edinmek için lütfen AnimationMasterclass.net adresini ziyaret edin.

Bu yazı ilk olarak Zerply'da yayınlandı.