Guillermo del Toro'nun LACMA Gösterisi Yönetmenin Kalbini Gösteriyor

Guillermo del Toro’nun LACMA’daki yeni sergisine girdikten sonra karşılaştığı ilk sanat eseri, filminden bir taslak Panın labirenti. Filmin kahramanı Ofelia'nın Erken illüstrasyonları, bir Lewis Carroll kitabından yırtılmış gibi görünüyorlar: çok garip bir harikalar diyarının kapılarında duran genç bir kızın çizimleri.

“Guillermo del Toro: Canavarlarla Evde” sergisi, “The Bleak House” (İngiliz yazar Charles Dickens'e atıfta bulunulan) olarak adlandırdığı Meksikalı yönetmenin evinden kişisel sanat koleksiyonu “ampute bir kol” olarak tanımlanıyor. Kasım ayına kadar sürecek olan sergi tuhaflık ve güzelliğin bir katedrali. Del Toro'nun canavarlarına ve onun sevgili mirasına bir göz atılarak hem güzel hem de grotesk sanat gamını yönetiyor.

Geleneksel olarak Katolik bir ortamda yetişen del Toro, Soru ve Cevap sırasında basına çocukken bulunduğu ortamdan rahatsız olduğunu söyledi. Del Toro, “Ben çocukken,” diyor. “Azizlerle ve kutsal adamlarla ilişki kurmadım… Canavarlarla ilgili. Azizlerimi Kara Göl'den gelen Yaratık olan Kurt Adam'da gördüm. ”

Özellikle Frankenstein’ın canavarı, yapımcı olarak çocukken çok büyük bir etkiye sahipti. Öyle ki, serginin bütün bir bölümü Del Toro'nun kırılgan ve savunmasız farklı parçalardan oluşan bir yapı olarak gördüğü yaratığa adanmıştır.

Sergi mekanı, yeri bozulmamış bir sanat mekanından ziyade Viktorya dönemi evi gibi hissettiren kıpkırmızı duvarlardan oluşan bir labirenttir. Galeri girişinde, Ölüm Meleği'nin büyük bir heykeli bulunmaktadır. Hellboy II: Altın Ordu. Oradan, sergi bölümlere ayrılmıştır.“Çocukluk ve Masumiyet” del Toro tarafından yorumlandığı şekilde gençleri araştırıyor. Filmlerinin birçoğu, alternatif gerçekliklere erişebilen ve ölüm tehdidiyle karşı karşıya kalan genç kahramanları içeriyor. Genç bir Mako Mori'nin heykelleri var. Pasifik Kenarı Disney animasyon filmlerinden gerçekten dehşet verici konsept sanat satırlarının yanı sıra Uyuyan güzel ve Uykulu Hollow Efsanesi.

Sıradaki, edebi dönemine benzer şekilde, Victoria zarafeti ve endüstri devrimi tarzı kabusların tuhaf bir birleşimi olan “Victoriana”. Steam-punk tuhaflıkları ve doğalcı böcek koleksiyonları, del Toro’nun kadın karakterlerinin giydiği Victoria elbiselerinin yanında oturuyor Kızıl Tepe. Del Toro’nun klasik el yazmalarına ev sahipliği yapan küçük bir alanın yanı sıra, Yağmur odası. Edgar Allen Poe'nun balmumu heykelinin ortasında, sonsuz bir fırtınayı simüle eden sahte bir pencere var.

“Büyü, Simya ve Gizli”, sırayla, Amerikan korku yazarı H.P. Lovecraft, Eldritch abominasyonları ve diğer kara büyü. Lovecraft'ın çeşitli heykellerinin yanı sıra, kabus boyutlarını ve dokunaçlı tuhaflıkları gösteren sanat eserleri ve baskılar yer alıyor. Koleksiyonun ne kadar eklektik olduğuna dair bir kanıt, James Cameron’ın filminde resimli bir konsept sanatın varlığıydı. Avatar. Kullanılmayan bu konsept, Lovecraft temalı koleksiyonun geri kalanına kolayca uyan, bilinmeyen bir filmi gösterdi.

“Filmler, Çizgi Romanlar, Pop Kültürü”; “Frankenstein ve Korku”; “Freaks and Monsters” da buna uyan çeşitli sanat eserlerini takip ediyor. Mike Mignola’nın yaratıcısı olarak çalışması Cehennem çocuğu Pop Kültür duvarını süslüyor; Boris Karloff’un Frankenstein’ın canavarı ile ilgili birkaç balmumu figürü, çeşitli alkollere yerleştirilmiştir. Tüm filmlerinden çeşitli yaratıkları, sahne dekorlarıyla birlikte raflarda sergileniyor. Cehennem çocuğu ve Pasifik Kenarı.

Del Toro, Meksika kimliğini çok sevmektedir. Serginin “Filmler, Çizgi Romanlar, Pop Kültürü” kanadında yer alan odanın tamamı Meksikalı maskeli güreşlere adanmış, Lucha Libre. İspanyol tarihinin sahnelerini karanlık detaylarla birleştiren İspanyol romantik sanatçı Francisco Goya'nın eserleri Disney filmlerinin hareketli fotoğraflarının yanında bulunabilir.

Son bölüm, Meksika’nın yerel Guadalajara kentinden geleneksel kafatası motiflerini, Francis Ford Coppola’nın sahne dekorlarına dahil eden “Ölüm ve Öbür dünya”. Bram Stoker’ın Drakula’sı. Biri sergiden çıktığında, del Toro’nun ünlü “Soluk Adam” tarafından kuşatıldı. Panın labirenti. Güneşli Los Angeles iklimine geri dönmeden önce son bir kabus görüntüsü.

Her sergide, Del Toro’nun 1993 filminden yayılan eserinin karmaşasıyla oynayan bir televizyon ekranı var. Cronos ürettiği televizyon programına, Gerilme. Düzenlenen her video sergideki belirli bir bölüme karşılık gelir. Etkilerini ve bunun sonucunda yarattığı filmleri görmek gerçekten şaşırtıcı bir deneyim. İçinde squishy canavarlar arasında doğrudan paralellikler çizilebilir Cehennem çocuğu Lovecraft'ın eserleri ile canavarlar Pasifik Kenarı Japon ve Meksikalı mitlerle ve İspanyol tarihinin gölgesinde Panın labirenti.

Delro, izleyicilere bir hüzün ipucu verdiğini söyledi. “Kötüyüz çünkü bahanede yaşıyoruz. Sosyal olarak kabul ettiğimiz ve kesinlikle korkutucu olan bir dizi fantazi icat ettik. Coğrafya, cinsiyet, ırk gibi şeyler. ”Del Toro için insanlar, konuşulamayacak dehşet içinde oldukları korkunç bir cephe oluşturdular. Canavarlar, tüm kusurları için, canavar olma özgürlüğüne sahiptir. Onlar, not ettiği gibi, “ötekilerin azizleridir”.

Sorular ve Cevaplar'ın sonuna yakın, del Toro kasvetli oldu. Bugünün politik olarak iklimlendirilmiş iklimine atıfta bulunan, "çok cahil ve cidden kesin olan insanlardan daha korkutucu bir şey yok" dedi. “Bu sefer, canavarlar özel olarak tasarlanmış kıyafetler giyiyor, onlara zengin ve çeşitli bir topluluk olduğumuzu söylemek önemlidir” dedi. Del Toro gururla, “Ben Meksikalıyım, canavarları severim, beni kovarım!”

Guillermo del Toro’nun filmleri politik olarak yüklü bir film yapımcısının eseri gibi gözükmüyor. Fakat hem canavarlardan hem de onu etkileyen sanattan bahsettiği gibi, adamın elektriksel olarak politik olduğu ortaya çıkıyor. “Her türün politik olduğunu düşünüyorum… ama muhtemelen hiçbir şey fanteziden daha politik değildir”. “Bir hikaye anlatıcısı, kendisinin gerçekliğin kısıtlamalarından özgür olduğunu hissettiğinde, kendilerini daha iyi gösterirler.” Cehennem çocuğu ve İspanyol Fransızları Panın labirenti Del Toro'nun birçok filminde faşizme karşı mücadele ettiği ani bir fark.

Batı uygarlığının eserlerinden etkilenen del Toro, batıdaki korkuları kendine özgü mercekleriyle yönlendirir. Frankenstein’ın canavarı gibi, del Toro da her türlü farklı sanatçı ve türün bileşenleriyle inşa edilmiş ve canlandırılmış bir varlık oluşturmak için bir araya geldiler.

“Mezarınıza götüreceğiniz tek bir sanat eseri ne olurdu?” Sorular ve Cevaplar için sunulan sorulardan biri. Del Toro, onunla birlikte bir şey almayacağını, Bleak House'un olduğu gibi kalacağını söyledi. Hem huzurlu hem de doğal olmasını umduğu ölümünden sonra, evinin, kendilerini William Blake, Francisco Goya, del Toro ve Lovecraft'ın eserleri arasında gizleyebilecek sanatçıları ve yazarları ziyaret etmek için yaratıcı bir alan olarak hareket etmesini hayal ediyor. O anda, del Toro’nun Bleak House’unun bir müze veya koleksiyon olmadığı, ancak yalnızca oyuncaklarıyla oynamak ve güzel canavarlar hakkında güçlü hikayeler yaratmak isteyen bir erkeğin sevdiği bir alan olduğu açıktır.